Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

«Ромео и Джульетта» в рамках фестиваля "Дэнс Оупен", 19.04.16





Вчера, уже после спектакля «Ромео и Джульетта» в совместной постановке Пермского театра и фонда Кеннета Макмиллана на фестивале Дэнс Оупен, прочитала интервью Андрея Мирошниченко. Удивилась, как он несколькими словами передал мое настроение последнего времени: «...Искусство нужно нам для того, чтобы в нашем физическом, плотском состоянии лучше понимать «невидимые» вещи. В каждом из нас – целая жизнь, космос, в котором лишь одной мыслью можно перенестись в другие миры, в прошлое, в мечты о будущем… Именно искусство помогает нам ощущать эти чувственные вещи, оно является неким проводником между духом и телом.»
Перенестись в другой мир, а именно в средневековую Италию, у меня получилось. А вот ощутить чувства героев - нет.
Эта постановка Пермского театра - поистине роскошное зрелище. Фасады дворцов с витражными окнами и широченные лестницы с узорчатыми перилами, артисты разодеты в шелк, парчу и бархат, шикарные, но несколько громоздкие, головные уборы. Оказывается, какое-то время костюмы даже были выставлены в Пермской художественной галерее. Кланы Монтекки и Капулетти строго разделены по цветовой гамме, не спутаешь, кто есть кто. Хотя Бенволио и Меркуцио до момента вариации последнего у меня сливались в один персонаж, «такой вот огуречик, зелененький он был!»
На фоне средневековых стен очень внушительно смотрелись битвы враждующих кланов. Первая сцена балета мне напомнила командные соревнования по фехтованию. Поразило то, насколько слаженно и музыкально фехтовали артисты! Звон их шпаг абсолютно соответствовал музыке, не мешал, не создавал лишний шум, а как бы подчеркивал драматичность момента. Но во всей постановке чувствовалась какая-то излишняя театральность: вот тут драмтеатр, вот тут – мюзикл, а вот - балет. Макмиллан однозначно строил спектакль «по мотивам» постановки Леонида Лавровского, но при этом на сцене как будто шла сама пьеса Шекспира, а не балет, поставленный по этой пьесе. Мимические сцены артисты исполняли с завидным рвением. Леди Капулетти отчаянно оплакивала гибель Тибальда. Лицо Ромео при виде бездыханной Джульетты перекосил немой крик ужаса. И вообще, пафоса было довольно много.
Одно из самых ярких мест - сцена дуэли между Меркуцио и Тибальдом. Тут и азартное соревнование кто кого, и что-то развеселое, истинно итальянское, карнавальное. Просто парни азартно и музыкально дерутся. Но подвыпившего, несчастного в своей злобе Тибальда мне было жальче, чем весельчака Меркуцио. И понятно, почему - актерская игра Гэри Эвиса во много раз превосходила все, что я видела в этой партии, за исключением, возможно, игры Ильи Кузнецова, но и трактовки образа у них абсолютно разные.
Что мне понравилось, так это изобилие танца: Макмиллану удалось заменить практически все пантомимные сцены Лавровского танцевальными, любовные дуэты сделать более томными и изощренными. Ромео у Макмиллана сначала - тихий лирик, он не расстается с мандолиной, я так и слышала, как он напевает сонет, только что сочиненный для прекрасной Розалинды… Но по ходу действия балета его сольные танцы набирают обороты сложности, не говоря уже о поддержках! Да, танцевал Голдинг замечательно, но это был не Ромео, а отличный парень Мэтью, пухлогубый, улыбчивый, но какой-то пластмассовый… А вот Сара Лэмб в роли Джульетты мне понравилась, правда, с гримом явно переборщила... Но все остальное – ДА! Маленькая девочка взвалила на себя непосильный груз принятия самых главных решений в своей короткой жизни. И то, как она сыграла-станцевала постепенный переход от игры в куклы до пробуждения в склепе, пожалуй, одно из самых сильных впечатлений вчерашнего вечера. И, конечно, ее танец - сильный, но нежный, и потрясающее партнерство с Голдингом, основанное на полном ему доверии.

Итог просмотра таков: мне надо однозначно пропустить пару блоков «Ромео и Джульетта» в Михайловском театре, чтобы снова иметь возможность адекватно воспринимать другие постановки, кроме Начо Дуато, и других Ромео, кроме Сарафанова.
И хочу в Москву, посмотреть «Ромео и Джульетта» руки мэтра Григоровича.

13.11.15, "Жизель", или мой катарсис по Аристотелю.

По Аристотелю, трагедия,
вызывая сострадание и страх,
заставляет зрителя сопереживать,
тем самым очищая его душу,
возвышая и воспитывая его.

Прошедшая неделя у меня выдалась очень тяжелой: известия, одно другого хуже, сыпались со всех сторон. Надежда на то, что вал работы, наконец, уменьшится, не оправдалась. В общем, проснувшись темным утром 13-го ноября, я даже не испытала обычного радостного предвкушения от скорой встречи с любимым балетом и любимым артистом…
Collapse )

«Танцуя с Анжелиной, я вижу белый свет…»

Именно эту фразу Леонида Сарафанова захотелось вынести в заголовок рассказа о моем третьем «Корсаре» в Михайловский театре 23 сентября 2015 года.

Я пришла в театр безумно уставшая, замотанная домашними проблемами «выше крыши». Но видимо, все звезды сошлись в этот вечер в (над) Михайловским театром, потому как в первых же аккордах я услышала шум восточного базара, буквально почувствовала запах пряностей,  мне захотелось торговать и торговаться…И да - они, вижу вольных корсаров!Collapse )

Как я начала театральный сезон.

Моя лень меня когда-нибудь погубит! Вот уже вторая неделя нового театрального сезона к концу подходит, а написать хоть пару строк я так и не сподвиглась. Пишу, скорее, для себя, поскольку все основное очевидцы уже успели и сказать, и описать.

Любимый Михайловский театрик открыл сезон премьерой "Корсара" в редакции Мессерера. Рецензий и постов на эту постановку достаточно написано, всем героям уже раздали медали (или оплеухи - кто что в глазах зрителей заслужил), так что ничего нового я вам не скажу. Единственный момент: посмотрев генеральную репетицию (Конрад- Иван Васильев, Медора - Ирина Перрен, Гюльнара - Анжелина Воронцова), я сначала просто очень расстроилась, а потом отдала свой билет на аналогичный состав 9 сентября, оставив себе билеты только на премьерный показ 8-го (Сарафанов-Борченко-Соболева) и утренник 12-го (Сарафанов-Воронцова-Сабанцева). В итоге лучшим спектаклем, как мне кажется, был именно утренник.
Особым, голубого цвета, украшением этого спектакля стала Лера Запасникова, исполняющая партию рабыни в па-д'эскляв. Вот честно, на месте Паши ни одну из одалисок я бы не купила, а вот такую рабыню в гарем забрала бы точно! Рассказывали, что на репетициях долго спорили, покупать Паше рабыню или нет... В итоге сошлись, что сделки не будет. А зря...:-)
За прошедшее с премьеры время косточек всем исполнителям уже перемыли порядком, и оформление спектакля ругают практически все. С последним, пожалуй, соглашусь (хотя самим артистам оно нравится), а вот по поводу исполнения...Давайте подождем следующего блока "Корсаров"  - слишком стремительным было начало сезона, после отпуска артисты "входили в форму" и репетировали всего 10 дней.


На "Корсара" ходить буду. Особенно с таким Конрадом поистине дворянского происхождения!

Далее. Абсолютно не собиралась на нелюбимое "Лебединое озеро", на вопрос "Пойду ли?" с ужасом завопила: "Ни за что!"
Но я предполагаю, а господь располагает! И 16-го сентября любовалась Принцем Леонидом с новой красивущей стрижкой-укладкой, хихикала весь балет и кричала "браво" из артистической ложи бельэтажа...))) Все таки, Леонид - самый настоящий Принц из сказки, чтобы он там про свою нелюбовь к этому балету не говорил!
А вот Борченко совсем не походила на Лебедь, да и на Коварную соблазнительницу тоже. Зажатая вся, с какой-то вымученной улыбкой, без особого как горя, так и торжества. Не знаю, что и почему, спишем опять же на тяжелое начало сезона...
Но зато было замечательное па-де-труа друзей (Валерия Запасникова-Ирина Жаловская-Андрей Яхнюк)
Ах, как Яхнюк четко приземляется в позицию и какая у него мягкая, просто кошачья пластика! Лера Запасникова всё оттачивает мастерство исполнения двоечек-троечек и, как мне кажется, несколько переросла эти партии.
Уже привычно блистали в характерных танцах Андрей Касьяненко, Александр Омар, Мариам Угрехелидзе, Кристина Махвиладзе, Оля Семенова и Михаил Венщиков. От души - браво!


Это Леонид, видимо, услышал мое "браво". Кстати, зал был просто никакой! Не понимаю, что в последнее время в Михайловском с публикой?

Между "Корсаром" и "Лебединым" случилось со мной "Коварство и любовь" в МДТ. Тег - #нетолькобалет!
Вот такая красивая я пришла в этот вечер в театр:



После спектакля написала в своем инстаграмме: "У Данилы Козловского в этот вечер на одну поклонницу стало больше!"  Хотя (для меня) всех затмила Ксения Раппопорт. Со мной случился просто непередаваемый экстаз от силы этой женщины как самой актрисы, так и ее героини...
Впрочем, несказанно хороши были все. Подобрать какие-то слова сейчас сложно, но точно буду ходить-смотреть-пересматривать-впитывать-проникаться-пытаться понять и прочувствовать... Следущая по плану - "Варшавская мелодия".

И еще. Я поняла, что за лето жутко соскучилась по любимым артистам...
Ура, сезон стартовал! Да здравствует сезон!

Итоги балетного года 2014-2015. Окончание.

Как и хотела, раздаю свои призы в своих же номинациях!

СОБЫТИЕМ ГОДА, причем не только балетного, стала поездка в Милан на «Дон Кихот» с Наташей Осиповой и Леонидом Сарафановым.
Действительно, в те несколько солнечных сентябрьских дней я была почти абсолютно счастлива! Но лучше всего об этом свидетельствует фотография, что теперь всегда со мной:



«Ржака года».
За победу в этой номинации боролись два спектакля: «Золушка» с великолепным трио Петушкова-Гончар-Чебыкина и «Тщетная предосторожность» во главе с Майклом О'Хейром. Пожалуй, присужу-ка я победу «Золушке»!



Зато в номинации «16+» однозначно побеждает «Тщетная предосторожность», опережающая всех по количеству поцелуев на единицу времени!

Если есть номинация «16+», то должна быть и «16-»...
В ней с огромным перевесом лидирует «Чиполлино» Михайловского театра, всухую разгромив мою "неудачу года" – «Бэмби» Мариинки.

«Открытие года». Это солистка Михайловского театра Валерия Запасникова и, прежде всего, её Джульетта. Впрочем, я её называю «моя любимая Мирта». Потрясающий прогресс за этот год у девочки! Пожелаем же ей удачи и в дальнейшем!




«Я все гляжу, глаз не отвожу…» В этой номинации победитель был известен заранее – великолепный Игорь Анатольевич Зеленский! Пропустить его «Майерлинги»… Даже подумать об этом страшно!



«Потрясение года». Удивлю, но за того несравнимого ни с кем Альберта (!) в майской "Жизели" я снимаю шляпу и преклоняю колено перед Александром Сергеевым...
В скобках... Мне тогда напомнили диалог после "Жизели" с Рузиматовым:
- При такой партнерше ему нужно было танцевать и за Жизель, а не только за Альберта.

- Он бы мог, но ведь не одновременно!:)




«Разочарование года» Не кидайте в меня тапками, но это «Жизель» со Светланой Захаровой и Сергеем Полуниным. Это именно мое разочарование. Я ждала от этого спектакля чего-то особенного, но чего ждала – не получила...



«Премьера года». Это совсем не премьера, но я увидела впервые, причем "не вживую", а трансляцию в кинотеатре. «Иван Грозный». Однозначно. Григорович - гений!

«Подарок года» - это показ на фестивале «Dance Open» спектакля Большого театра «Укрощение строптивой». Собиралась ехать на него в Москву, а тут - с доставкой на дом, да еще и с первым составом! Ура!

«Дебют года». Для меня сомнений не было – Александр Сергеев и его Визирь в июньской «Легенде о любви».




«Дуэт года». Июльский «Парк», Кристина Шапран и Александр Сергеев. Удивительный, неповторимый дуэт! Дуэт, который сделал этот спектакль. До сих пор закрываю глаза – и чувствую их единое дыхание, дыхание любви…



Я бы еще отметила «Трио года». Это «Бахчисарайский фонтан», Яна Селина (Мария), Виктория Терешкина (дебют в роли Заремы) и Александр Сергеев (Вацлав).

«Великолепие года». Вот тут совсем не интересно. Конечно, Виктория Терешкина, разве могут быть сомнения?! Она - та балерина, которой я не устаю восхищаться. Казалось бы, все, все возможные высоты техники и драматического мастерства взяты… Ан нет! С каждым следующим спектаклем Виктория Великолепная поражает все больше и больше!



«Полет года». Кимин Ким и его Солор в июльской «Баядерке». Нет слов.
Посмотрите видео – и вы поймете, о чем я…
https://vk.com/video?section=all&z=video-70353352_171319010%2Falbum6067933

Самым долгожданным спектаклем года стала «Тщетная предосторожность» с Анастасией Соболевой и …. Леонидом Сарафановым, ура-ура-ура!!! Действительно, я ждала выхода Леонида в партии Колена 1 год,1 месяц и 10 дней!



«Нудятина года» - «Спящая красавица» с Алиной Сомовой и Владимиром Шкляровым. Ну да, та, что записывали. Давно так не скучала на балете!

«Театр года». Тут очень непросто… Любимый театрик – Михайловский, и это неизменно. Так что пусть в этом году победит МАМТ – за свое гостеприимство, удобство, за особую атмосферу, за «Майерлинги» с моим великим Каа…

Очень сложно оказалось определить спектакль года. Знаю, многие сейчас воскликнут: «А что тут думать! МАМТ! «Жизель»! Осипова и Полунин!» Да, это был великолепный спектакль с неповторимым дуэтом.
Но все таки… Побеждает мартовский «Ромео и Джульетта» Михайловского театра с Валерией Запасниковой и Леонидом Сарафановым. Я тогда, вся зареванная, с огромным трудом доехала до дома и еще часа два приходила в себя. А Лера и Леня счастливо улыбались со сцены…



И наконец, главная номинация - номинация "Лёнечка года"! Это, конечно, плагиат, но мне очень нравится, как уважаемая Александра avrorova измеряет свою любовь к балетным артистам в «Фарухах». А я буду в "Лёнечках" :-)
В этом году приз «Лёнечка года» получает… та-дам… Леонид Сарафанов!!!



В качестве заключения перенесу сюда прекрасные слова Александры avrorova: “Они заставляют переживать такое, по сравнению с чем остальное серо. Наверное, лучше не знать о возможной интенсивности собственных чувств, чтобы потом не сравнивать. А может, лучше все-таки знать..."

Спасибо вам, любимые артисты, за такой потрясающий сезон! И  - да здравствует следующий!

Итоги балетного года 2014-2015 короткой строкой

В предвкушении долгожданного отпуска, очень-очень кратко подвожу итоги своего балетного сезона 2014-2015.
Но как-то для меня слово "сезон" звучит менее объемно, чем "год", поэтому будут итоги моего балетного года. Пока только статистические, потому как хочется успеть до отпуска еще и "призы" в своих номинациях раздать!

Мариинский театр: всего 44 спектакля, из них "Жизель" и "Баядерка" - 5 раз, "Дон Кихот" и "Парк" - 4, "Раймонда", "Ромео и Джульетта", "Сильфида", "Спящая красавица", "Легенда о любви" - по 2 раза.
Из исполнителей лидирует Виктория Великолепная (11 спектаклей), серебро у любимого Саши Сергеева (10), бронза (и то только по объективным обстоятельствам) - Олеся Новикова (9), Шкляров и Ким поделили 4 почетное место - по 6 спектаклей.

Михайловский театр: всего 37 спектаклей, из них "Жизель" - 6 раз, "Ромео и Джульетта" - 5, тройчатка "Привал кавалерии", "Класс-Концерт" и "Белая тьма", а также "Дон Кихот", Лебединое озеро", "Многогранность", "Тщетная предосторожность" - по 3 раза, "Спящая красавица", "Пламя Парижа" и "Щелкунчик" - по 2.
Впервые и с большим удовольствием посмотрела "Чиполлино":-)
Леонид Сарафанов выходил на сцену Михайловского 49 раз, из них я была на 25 спектаклях...Всего! Так мало...:-(

Что касается балетного туризма, то тут год был весьма разнообразным!
Событием года однозначно стали два "Дон Кихота" в Ла Скала (Осипова-Сарафанов)!
Посмотрела два спектакля в опера Гарнье, вместе с балетом "Источник" встретила Новый год...))
Вечером современного балета в Дойче Опера в Дюссельдорфе отметила день рождения.

Ближнее "зарубежье":
четыре спектакля в МАМТе: два "Майерлинга" с великим Игорем Анатольевичем, моя первая "Коппелия" с Полуниным и ставшая уже легендой "Жизель" Осипова-Полунин,
три балета в БТ, но каких: "Онегин" с Вишневой и Гомесом, "Дама с камелиями" Захарова-Лантратов и "Жизель" Захарова-Полунин!!!

Вот такая у меня получилась статистика... За явным преимуществом всех победила "Жизель"!

14.07.15, Мариинский театр, "Парк", Кристина Шапран и Александр Сергеев.

И все таки я странная… Когда что-то не нравится, если и пишу, то быстро и легко. А когда торкает так, что дышать невозможно – как в рот воды набираю, ни слова выдавить не могу.
Это я к тому, что посмотрела «Парк» с Кристиной Шапран и Александром Сергеевым уже несколько дней назад, а собрать себя воедино и постараться описать свои впечатления так и не могу. Но, зная, что некоторые страждущие товарищи очень хотят услышать мое абсолютно несерьезное и необъективное мнение, все же делаю эту попытку. Тем более, что через пару часов «Парк» с Вишневой и Зверевым, и это точно будет совсем другая история…
Collapse )

Последнее "Лебединое озеро" сезона. Михайловский театр.

Любите ли вы Леонида Сарафанова так, как люблю его я?!
Любите ли вы «Лебединое озеро» так, как НЕ люблю его я?!
А теперь совмещаем все вместе, и многое становится понятным:-)

11 июля в Михайловском театре «Лебединое озеро» в дуэте с Леонидом Сарафановым впервые выступила новая приглашенная солистка  - Шоко Накамура. Было интересно посмотреть на нее, на ее трактовку образа Одетты-Одиллии, оценить ее партнерство с Леонидом и возможные перспективы их сотрудничества. Что увидела – рассказываю, не удивляйтесь только, если что-то покажется странным, просто – смотри выше…

Действие первое: «Ура, мне подарили новый фотоаппарат арбалет!»
Мне показалось, что Леониду-Зигфриду так осточертели все эти придворные переплясы, что только увидев новый гаджет (он же - арбалет), Принц хоть как-то оживился. Все остальное время ему было явно безразличны как пляски шута (Денис Толмачев), так и танцы друзей (Анна Науменко, Валерия Запасникова и Андрей Яхнюк) - все принимал он с одинаково-равнодушной и уже, видимо, привычной для себя, обязательной "принцевской" улыбкой...

А танцы были вполне себе симпатичные: прекрасно исполнил свою партию Яхнюк,  была технична и грациозна Лера Запасникова, несколько проигрывала ей в изяществе и легкости танца Анна Науменко, но в целом па-де-труа смотрелось интересно и несколько прибавило мне лирического настроения, коего поначалу не было и в помине…

Андрея, правда, не видно, но Анна и Лера очень симпатично вышли! Правда, я тут же получила "по рукам" от капельдинера,а они в МихТе очень злые. Вот бы в Мариинке так же следили за фотографирующими, а то в сезон наплыва туристов просто спасу нет от вспышек слева и справа во время действия :-(...

Действие второе: «Помоги мне, помоги мне..!»
Мне все время кажется, что одновременно такое количество лебедей на небольшой сцене Михайловского театра смотрится несколько нелепо. Такое ощущение, что Принц сейчас будет отбиваться от этой стаи...
Я (имхо 100 раз) не увидела в Одетте Шоко Накамура ничего такого особенного, что как-то бы выделило ее из ряда других исполнительниц этой партии. Не могу сказать, чтобы она поразила особой грацией, кантиленностью или «лебедиными» руками. Когда видишь Одетту Лопаткиной или Захаровой, то просто наслаждаешься красотой самого танца, не разбирая его на составляющие. А глядя на Шоко, я все время видела отдельные элементы. И в поддержках Леониду с ней было тяжело. Хотя совсем недавно с ним в партии Одетты-Одиллии дебютировала Настя Соболева, и никаких проблем с поддержками я не увидела. А тут глаза невольно зажмуривала…

Действие третье: «Давай поженимся!»
Выбор невесты для Зигфрида стал просто испытанием: все они одинаковые, платья одинаковые, «сюрпризы», т.е. танцы – и те практически одинаковые! Да на его месте любой жених растерялся бы и убежал из студии зала, что Принц и сделал, так что все иностранные танцы проходили только под строгим взглядом владетельной принцессы (красавица Звездана Мартина). В танцах третьего действия, как впрочем и всегда, просто шикарны Оля Семенова и Алексей Малахов – в мазурке, и Кристина Махвиладзе, Мариам Угрехилидзе, Андрей Касьяненко и Александр Омар  - в испанском. Омара сначала не признала, даже в программку посмотрела, кто же так хорош?!
Уже традиционно нравится Злой Гений в исполнении Владимира Цала. Танца у него не много, зато его Ротбарт – само воплощение демонизма.
Не удивляюсь, почему Зигфрид  принял Одиллию за Одетту: стерва у Шоко получилась довольно мягкой, она «взяла свое» не нахрапом, а именно с помощью колдовства, постоянно "работая" в тандеме с папашкой-Гением . Да и от всех остальных невест эта девушка отличалась не только умом и сообразительностью, но  и цветом платья да маняще-завлекательно-зажигательным танцем. Правда, в конце па-де-де японка заметно устала.
В общем, выбор Принца был вполне закономерен... :-))

Последняя сцена третьего действия, не смотря на всю трагичность ситуации, меня всегда очень смешит: взрослый мальчик, женится вот-вот и на трон взойдет, а бросается к мамочке чуть ли не с слезах: “Ах, они меня обманули, запутали!»



Действие четвертое. «…Гоп-стоп, я подошел из-за угла…»
На самом деле, мне кажется, что счастливого конца у этой истории быть не должно. Измена, предательство, тем более в сказках, не прощается, да и в жизни никогда ни до чего хорошего не доводило. Поэтому битва Зигфрида с Ротбартом на фоне «извержения вулкана», которая заканчивается  дурацким отрыванием крыла и последующими конвульсиями недобитой птицы, как-то так и не внушает доверия, хотя Леонид в высшей степени владеет мастерством перевоплощения, да и Цал явно обладает актерским талантом.
А вот последняя сцена балета мне очень нравится: встает заря, задник сцены окрашивается нежным светом, звучит поистине волшебная музыка…




Конечно, если бы не участие Леонида, вряд ли я бы пошла на «Лебединое», хотя, опять же, вспоминаю его дуэт с Соболевой: после него настроение было вполне "очарованное"...))

Но: Сарафанов прекрасен везде и всегда, даже в своем нелюбимом балете. Офигенно исполненная вариация, что в первом действии, в ненавистных туфлях (как он про них разок в разговоре сказал, ммм!), что в па-де-де. Роскошно, широко, мягко, по-царски…По-принцевски!

Что мне точно нравится в этой постановке, так это самый первый выход Зигфрида, в черном берете с белым пером… Как красиво Леонид его снимает! :-))


Мой любимый Принц.
Вот его чары не разрушить никому и никогда!

"Жизель". Захарова-Полунин-Меськова-Меркурьев, 30.06.15, Большой Театр России

Вот не хотела я писать, не смотря на все просьбы! Почему? Потому что некоторым в скором времени предстоит самим увидеть этот дуэт и составить СВОЕ мнение о нем. Впрочем, возможно, через месяц спектакль будет совсем другим. Поэтому - слушайте...
Полунин сдавал в этот вечер своеобразный экзамен: так широко анонсировался этот спектакль, и такими большими были ожидания публики. Как понимаю, случайных зрителей в зале было крайне мало, все пришли на Захарову и Полунина! Забавно - капельдинеры продавали программки и всем говорили: "Сегодня танцует Светлана Захарова!" Как будто мы не знали)))
Билет у меня был "с видом на люстру", хотя сцену видно было почти всю, но очень уж далеко... Отчасти, этим непривычно большим расстоянием я могу объяснить, почему историю почувствовала так, как сейчас постараюсь рассказать. Честно скажу, слова подбираю с трудом, но постараюсь описать свое, и только свое восприятие увиденного.
Сначала о том, что не понравилось. Чтоб сразу - и забыть!))
Не понимаю, зачем во втором акте практически посередине сцены высадили куст? Чтоб Мирта разок подошла к нему сорвать два цветка? И чтобы все остальное время, даже на такой большой сцене, он мешался исполнителям?!
Мягко говоря, удивило, что Настя Меськова вышла на сцену с ярко-оранжевым маникюром, который при лунном свете было отлично видно. Мелочь, а глаз резала.
Спросите, а не резала ли глаз прическа Сергея?! Нет. Нет. И еще раз - нет. Хотя такой образ для Графа весьма сомнителен. Но (для меня) Полунин не выглядел странно, просто гораздо старше своих лет. И это было, скажем так, "в тему"...
Совсем не понравился Илья Артамонов в крестьянском па-де-де.
Пожалуй, о том, что не понравилось, все.
Все остальное, если не потрясло, то понравилось очень!
Ганс Андрея Меркурьева. Мммм...Потрясающе! Красавец-мужчина, с четко выстроенным образом и шикарным, мощным танцем. Жаль только, что так мало...
Мирта Анастасии Меськовой. Порадовал практически бесшумный, хороший прыжок. Но меня она не испугала)))
Кордебалет - замечательный!. Правда, в "селедках" громыхал довольно сильно.

Захарова и Полунин...
Танец...Танец. Танец! Необыкновенно красивый танец! На эту красоту я была готова смотреть бесконечно. Светлана и Сергей не показывали особо сильных эмоций, в их игре я не заметила каких-то новых для себя мелочей, за которыми привыкла следить, и из которых порой складывается удивительно ясная картина. Этот спектакль был построен на сочетании красоты и нежности. Бесконечно красивая графиня-Жизель Светланы и уважительно-нежный крестьянин-Альберт Сергея. В целом - весьма странное сочетание.
Вот и не сложилась для меня история их отношений. Непривычная глазу мозайка не собиралась в единую картину. Я была так напряжена во время действия, что до сих пор помню это ощущение. Почему-то не чувствовала ничего, кроме вострога - от внешней красоты этих людей, превосходных линий их тел, плавности движений их рук, совершенства их танца! Да, это было завораживающее действие, но только этого мне было мало, мало, мало!
Хотя все таки один раз слезы подступили к горлу... В самый светлый момент спектакля, после совместного танца, Светлана вдруг так счастливо улыбнулась своему Альберту! Как девочка, как просто Жизель... И мне показалось - вот, сейчас я поймаю одну с ними волну! Но нет, это было лишь мгновение...

Уже дома я подвела таки под эту историю историю свою, но она очень личная, не думаю, что это интересно.
А посмотрев запись, поняла, чего не увидела в зале, и за что многие так любят Полунина. В последние минуты действия Сергей выплеснул таки все накопившиеся эмоции! Опять же - лишь мгновение, но почему-то я уверена, что на таком высочайшем эмоциональном градусе он мог бы станцевать весь спектакль. Вот - смотрите!


Поэтому, думаю, что 24 июля мы увидим другую историю.

Такой, бесконечно красивой, но очень спокойной для душевного восприятия, стала для меня эта "Жизель". И все равно, я очень рада, что ее увидела.
Написала скупо, непривычно мало, с трудом подбирала слова. Если действительно интересно - просто задавайте вопросы. Но мне кажется, уже многие многое сказали и написали, не думаю, что я открою что-то новое))

Немного фотографий с поклонов. Качество - брр (с 4-го яруса!), но все таки...))


Андрей Меркурьев, Светлана Захарова, Сергей Полунин, Анастасия Меськова



А вот тут Светлана мне ручкой машет!))